Corsi di formazione e alta formazione

I Corsi di formazione e alta formazione sono corsi di perfezionamento e aggiornamento che provvedono allo sviluppo di competenze e capacità di livello superiore. Tali corsi si svolgono anche in collaborazione con enti e soggetti pubblici e privati ai sensi della vigente normativa e ai sensi dell’art. 2 comma 1 del Regolamento didattico di Ateneo. L’iscrizione ai corsi di formazione e alta formazione è compatibile con la contemporanea iscrizione a corsi di Laurea, Laurea magistrale, a ciclo unico, scuole di specializzazione, dottorati e Master.

Corsi di Alta formazione

Descrizione

Possono frequentare i corsi di alta formazione coloro che siano in possesso della Laurea di primo livello ovvero della Laurea di ordinamento precedente al D.M. 509/99 o di Diplomi di Alta Formazione di I Livello o docenti di ruolo in servizio presso le scuole di ogni ordine e grado. I corsi di alta formazione non determinano l’attribuzione di un titolo di studio ma rilasciano attestati di frequenza. Possono prevedere l’attribuzione di crediti, eventualmente riconoscibili in un corso di laurea di I livello o II livello (fino a un massimo di 12 CFU) e in un corso di Master di I o II livello, purché coerenti con le caratteristiche dei corsi stessi.

Le principali metodologie didattiche musicali

Il Corso di Alta Formazione Le principali metodologie didattiche musicali offre una panoramica organica e integrata delle più significative metodologie pedagogico-musicali contemporanee. Il percorso propone un approccio unitario che raccoglie e mette in relazione diverse pratiche educative, evidenziandone i principi comuni e le possibili applicazioni didattiche.

Si fonda sui modelli di apprendimento attivo, ponendo al centro del processo educativo l’esperienza diretta, il coinvolgimento corporeo e lo sviluppo della creatività. Attraverso attività pratiche e laboratoriali, i partecipanti saranno guidati a sperimentare strategie didattiche efficaci e innovative.

Il corso si svolge in presenza prevede 5 moduli di 15 ore ciascuno

Contenuti principali:

  • Metodologia Orff-Schulwerk
  • Metodologia Dalcroze
  • Metodologia Kodály
  • Metodologia Musica in Culla
  • Metodologia Body Percussion

Docenti: Docenti del Corso nazionale Orff-Schulwerk; Maria Luisa D’Alessandro, (Dalcroze) Maurizio Bovero (Kodaly) Paola Anselmi (Musica in culla); Ciro Paduano (Body Percussion);
Coordinatore: Chiara Macri;
Protocollo d’intesa con il Polo di Formazione continua (Scuola Popolare di Musica Donna Olimpia, Associazione internazionale Musica in Culla, O.S.I – Orff-Schulwerk Italiano), Associazione Italiana Jaques-Dalcroze, Associazione Kodály Italiana per l’Educazione Musicale APS
Durata: 5 fine settimana distribuiti nei mesi da gennaio a maggio;
Modalità di svolgimento: in presenza urata: 5 fine settimana distribuiti nei mesi da gennaio a maggio;
Modalità di svolgimento: in presenza;
Destinatari: personale docente delle scuole di ogni ordine e grado; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico, insegnanti di musica, educatori e operatori del settore musicale interessati ad approfondire metodologie didattiche innovative;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o possesso di Diploma Accademico di Ilivello non iscritto al Conservatorio Vibo Valentia.
Crediti: 12 CFA

Coro di flauti

Il Corso di Alta formazione Coro di flauti si pone come un’esperienza di altissimo valore formativo e artistico, senza precedenti nel panorama dell’alta formazione musicale, non solo in Italia ma anche a livello europeo, dove i cori di flauti sono generalmente composti da organici molto più contenuti. Il Corso prevede un programma didattico concepito come un vero percorso di crescita, non solo musicale ma anche personale: dal lavoro sulla qualità del suono in ensemble, all’intonazione e all’ascolto reciproco, dalla disciplina orchestrale alla costruzione condivisa del repertorio e del concerto, fino alla relazione con il pubblico. Il Corso mira a sviluppare competenze tecniche e relazionali, valorizzando il ruolo dell’esperienza collettiva. L’orchestra, in questa visione viene intesa come modello di comunità, spazio di inclusione e palestra di responsabilità sociale e civile, un luogo di formazione integrale della persona.

Docenti: Paolo Totti;
Coordinatore: Fabio Pepe;
Durata: 100 ore;
Orario: modalità in presenza articolata in 10 appuntamenti distribuiti su tre mesi nel fine settimana;
Destinatari: personale docente delle scuole di ogni ordine e grado; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o possesso di Diploma Accademico di I livello non iscritto al Conservatorio Vibo Valentia.
Crediti: 12 CFA

Corsi di formazione

Descrizione

I corsi di formazione sono rivolti al personale docente delle scuole di ogni ordine e grado; possono essere anche frequentati da utenti in possesso del diploma di scuola superiore e sono destinati sia alla promozione culturale sia all’aggiornamento professionale (corsi di educazione permanente e ricorrente, attività culturali per adulti, corsi di preparazione per concorsi pubblici e agli esami di stato per l’abilitazione all’esercizio delle professioni, corsi di aggiornamento del proprio personale). Non determinano l’attribuzione di un titolo di studio, ma rilasciano attestati di frequenza e possono prevedere l’attribuzione di crediti non necessariamente riconoscibili all’interno degli ambiti di cui ai Regolamenti per i corsi di Laurea di I livello fino ad un massimo di 12 CFU.

Insegnare musica nelle Scuole dell'infanzia

Alla luce delle nuove Indicazioni Nazionali 2025 (D.M. 221/2025, in vigore dal 2026), la musica assume un ruolo centrale e strutturale nel percorso educativo, diventando strumento fondamentale per lo sviluppo globale dei bambini. Il corso propone un approccio innovativo, fondato su basi psicopedagogiche e neuroscientifiche, che valorizza la musica come esperienza formativa, relazionale ed espressiva. Attraverso attività laboratoriali, i partecipanti acquisiranno competenze per promuovere creatività, consapevolezza emotiva e capacità comunicative nei bambini, favorendo anche un uso equilibrato dei linguaggi digitali.

Docenti: Paola Anselmi coadiuvata dai tirocinanti del corso di Didattica Secondo le Metodologie didattiche Musica in Culla e Orff – Schulwerk;
Coordinatore: Chiara Macri;
Durata: 24 ore;
Orario: modalità mista articolata in 4 incontri di 4 ore ciascuno in presenza e 4 incontri di 2 h ciascuno a distanza; periodo da concordare con i docenti o con le scuole;
Destinatari: insegnanti ed educatori della scuola dell’infanzia; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o Diploma di scuola superiore Crediti: 4 CFA
Crediti: 4 CFA

Insegnare musica nella Scuola primaria

Le Indicazioni Nazionali 2025 (D.M. 221/2025, in vigore dal 2026) ridefiniscono il ruolo della musica, riconoscendola come elemento fondamentale e trasversale del percorso educativo nella scuola primaria. Il corso offre un percorso pratico e teorico per sviluppare competenze musicali e didattiche, accompagnando i docenti nella costruzione di una solida “cassetta degli attrezzi” per progettare attività efficaci e coinvolgenti. L’esperienza diretta sarà al centro della formazione, con momenti di riflessione e rielaborazione.

Docenti: Paola Anselmi coadiuvata dai tirocinanti del corso di Didattica secondo le Metodologie didattiche Musica in Culla e Orff – Schulwerk;
Coordinatore: Chiara Macri;
Durata: 24 ore;
Orario: modalità mista articolata in 4 incontri di 4 ore ciascuno in presenza e 4 incontri di 2 h ciascuno a distanza; periodo da concordare con i docenti o con le scuole;
Destinatari: insegnanti ed educatori della scuola dell’infanzia; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o Diploma di scuola superiore;
Crediti: 4 CFA

La musicoterapia a scuola per la prevenzione del disagio infantile e l'integrazione degli alunni

Corso di formazione teorico–esperienziale rivolto ai docenti sull’uso della musicoterapia in ambito scolastico, finalizzato alla prevenzione del disagio infantile e alla promozione dell’integrazione. Attraverso linguaggi non verbali, sonoro-musicali e attività laboratoriali, il percorso sviluppa competenze comunicative, espressive e relazionali, favorendo inclusione, partecipazione e benessere degli alunni. Particolare attenzione è dedicata all’osservazione dei bisogni educativi (DSA, BES, disabilità) e alla sperimentazione di strategie didattiche innovative per sostenere motivazione, apprendimento e dinamiche di gruppo

Docenti: Diana Facchini supervisore, un esperto docente, due tutors musicoterapisti;
Coordinatore: Chiara Macri;
Durata: 24 ore;
Orario: modalità mista articolata in 5 incontri di 4 ore ciascuno in presenza e 2 incontri di 2 h ciascuno a distanza; periodo da concordare con i docenti o con le scuole;
Destinatari: personale docente delle scuole di ogni ordine e grado; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o Diploma Accademico di I livello;
Crediti: 4 CFA

Attività corale nelle scuole

Le Nuove Indicazioni Nazionali 2025 pongono la musica e l’attività corale al centro del curricolo del primo ciclo, valorizzandole come elementi culturali fondamentali e strumenti di inclusione. Si rafforza la pratica vocale, corale e strumentale, con un focus su polifonia, lettura musicale, uso di tecnologie e obiettivi didattici strutturati e verticali fin dalla scuola dell’infanzia. Il corso di formazione si pone come obiettivo di fornire ai docenti competenze teoriche e pratiche per la progettazione e la conduzione di attività corali nella scuola. In particolare, mira a sviluppare metodologie didattiche efficaci per la pratica vocale e corale, favorendo l’inclusione, la partecipazione attiva e il benessere degli alunni.

Docenti: Direttori di coro di comprovata esperienza in ambito scolastico e nei cori di voci bianche e giovanili;
Coordinatore: Gianfranco Cambareri;
Convenzionato con: OCC Calabria;
Durata: 30 ore;
Orario: modalità mista articolata in 5 incontri di 4 ore ciascuno in presenza e 4 incontri di 2,5 h ciascuno a distanza; periodo da concordare con i docenti o con le scuole;
Destinatari: insegnanti ed educatori della scuola dell’infanzia; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o Diploma Accademico di I livello o Titolo universitario (Laurea, Laurea Magistrale o Specialistica, Laurea Magistrale a ciclo unico o Laurea del previgente ordinamento);
Crediti: 5 CFA

Dalla classe al lavoro sul palco: insegnare con le tecnologie che parlano ai ragazzi

Il corso ha lo scopo di introdurre gli utenti al settore dell’audio professionale, con particolare attenzione agli aspetti tecnici e operativi, fornendo strumenti utili per l’orientamento verso ulteriori percorsi formativi professionalizzanti utili all’orientamento dei propri alunni nelle relative scuole. Il corso si propone di:
– far conoscere le principali figure professionali del settore audio;
– sviluppare competenze tecniche di base nella gestione del suono;
– favorire una comprensione realistica del mondo del lavoro in ambito audio;
– supportare scelte consapevoli relative al futuro formativo e professionale;

Docente: Luciano Graffi;
Durata: 30 ore;
Orario: modalità mista articolata in 5 incontri di 4 ore ciascuno in presenza e 4 incontri di 2,5 h ciascuno a distanza; periodo da concordare con i docenti o con le scuole;
Destinatari: personale docente delle scuole di ogni ordine e grado; studenti di Conservatorio iscritti a un percorso Accademico o operatori del settore audio-video digitale;
Requisito di accesso: Docenti di ruolo nelle scuole di ogni ordine e grado o Diploma Accademico di I livello o Titolo universitario (Laurea, Laurea Magistrale o Specialistica, Laurea Magistrale a ciclo unico o Laurea del previgente ordinamento), diploma tecnico;
Crediti: 5 CFA